广东工程职业技术学院

产品造型设计

2011级课程标准汇编

单位：设计与艺术系产品造型设计教研室

2011年3月

目录

《设计素描（思维素描）》课程标准………………………………………………3

《设计色彩（思维色彩）》课程标准………………………………………………8

《工程制图》课程标准……………………………………………………………13

《构成设计一》课程标准…………………………………………………………17

《构成设计二》课程标准…………………………………………………………21

《人体工程学》课程标准…………………………………………………………31

《生活用品设计》课程标准………………………………………………………35

《文字与版面及CI设计》课程标准…………………………………………. .40

《PHOSHOP》课程标准………………………………………………………….…67

《AUTOCAD制图》课程标准……………………………………………………. .55

《3D MAX （渲染）》课程标准 …………………………………………………59

《产品设计效果图(手图》课程标准………………………… …………………64

《创造性思维与训练》课程标准………………………… …………………….69

《产品石膏模型制作》课程标准………………………… …………………….73

《产品设计方法与程序》课程标准…………… …………        ………….76

《机械与结构设计》课程标准…………… …………        ……………….80

《家具设计》课程标准………………………… ……………………………….83

《顶岗实习》课程标准………………………… ……………………………. .86

《美学的意蕴》课程标准………………………………………………………..91

《电器设计》课程标准…………………………………………………… …. .98

《工具设计》课程标准……………………………………………………. ….102

《产品摄影》课程标准……………………………………………………. ….106

《Corldraw》课程标准……………………………………………………. ….110

《包装装潢设计》课程标准……………………………………………….……113

《工业设计在室内设计中的应用》课程标准……………………………….…116

《Rhinoceros  (建模)》课程标准…………………………………………….120

《综合训练项目或毕业设计（论文）》…………………………………………129

广东工程职业技术学院

设计与艺术系产品造型设计教研室

《设计素描（思维素描）》课程标准

1．前言

制订本课程标准主要是在课程工艺、师资建设、教学内容、教学方法、教材建设、理论与实践并重、激励和评价机制等方面，推动《设计素描（思维素描）》课程的建设工作；促进教学观念、人才培养模式和目标、课程体系与教学内容、办学条件和教学环境、教材建设等方面的改革。

1.1课程性质

素描写生在设计教育史中一直被列为美术院校重要的基础课程之一，素描写生教学方法的研究一直受到教育界的重视而不断地探索，它是所有学习美术及设计专业的学生必须掌握的造型基本功之一。素描写生是通过对各种物体的写生描绘过程，研究物体在不同空间中的素描关系规律的艺术学科，它在美术创作和美术设计中广泛应用。在于培养学生正确的思维方法，由浅入深，循序渐进地理解素描的基础理论知识，并通过大量的素描写生练习，掌握一定的素描艺术造型技能。为学生今后在室内艺术设计和环境艺术设计造型方面打下一定的基础，提高学生观察能力、艺术表现能力、艺术修养和鉴赏水平。

1.2设计思路

《素描》课程基本的教学任务，在于指导学生通过大量的素描写生练习，掌握素描写生的基本技能，打好学生的绘画基础，并在写生练习的基础上掌握一定的素描基础理论知识。本课程要求从简单的石膏几何形体写生开始，逐步过渡到简单的静物素描写生、较复杂的静物素描写生、石膏头像写生以及速写等等。逐步掌握立体造型的基本法则，掌握比例关系和透视变化规律，培养正确的观察方法、表现方法以及构图方法。

2．课程目标

本课程的总目标是：“以学生为主体，以学生的学习为中心”，通过课程的实施，帮助学生学会学习、学会实践、学会协作。使学生的知识、情感、技能得到全面发展，既为今后的专业课程学习打下良好的知识与技能基础，又培养良好的态度，为其将来从事专业活动和未来的职业生涯打下基础。课程内容以“学其所用，用其所学 ”突出高职教育特点，确保人才培养目标的实现。

3．课程内容与学时分配

本课程总学时54学时，其中理论课19学时，实验35学时。

4．实施要求

课程建设中，应注重对考评方式的改革，不但要考学生的知识水平，更要注重对学生学习能力、知识应用能力、试验分析能力、实际操作能力的考评。

4.1教案编写

（1）教案设计既要体现素质教育、创新教育的思想，又结合应试的需要体现不同教学方法。

 （2）教案中既要反映教师如何教，又要反映学生如何学。

 （3）既要反映必须学习的基本理论知识，也要反映对学生综合能力和思想情感的培养的途径方法。

  （4）以课本篇目或章节或知识点为单位进行编写。

第一章  概述

教学目

    明确素描课程的性质，明确素描在造型艺术中的基础作用，理解学好这门课程的基本方法。

    教学内容

    对素描进行概述讲解。

第二章  素描的工具材料

教学目的

    了解素描的基本工具和材料，初步掌握它们的性能。

教学内容

    第一节  笔

    第二节  纸

    第三节  基本辅助材料

第三章  立体造型的认识

教学目的

    通过立方体写生、圆球体写生以及各种几何形体组合的写生练习，掌握它们的造型刻画技法。明确石膏几何形体，是自然界中一切物体形态最基本的组成部分的几何抽象，明确分析物体的几何形体结构，是分析复杂形象和形象组合的基本方法。

  教学内容

    第一节  立方体的造型

    第二节  圆球体的造型

    第三节  各种几何形体的造型

第四章  素描表现途径

  教学目的

    通过简单的静物组合写生练习，掌握较简单的素描静物写生构图的基本规律和表现技法，能画出具有一定真实感的形象。

教学内容

第一节  简单静物组合

第二节  静物构图基本规律运用

第三节  布纹

第四节  光的表现与应用

第五章  素描语言

教学目的

通过静物组合写生练习，掌握素描中肌理质感的表现技法和素描的形式语言。

教学内容

第一节  肌理质感

第二节  形式语言

第六章  素描头像概述

教学目的

明确素描头像写生应当从研究头像的几何形体结构入手，明确学习头像素描写生的意义和学习方法。

教学内容

素描头像概述

第七章  头部的比例与解剖结构

教学目的

通过写生练习，理解人的头部比例、头骨的结构、头部（特别是面部）的肌肉以及人的五官结构，初步掌握它们的表现技法。

教学内容

第一节  头部的比例

第二节  头骨

第三节  头部肌肉

第四节  颈部

第五节  五官的结构、形状与表情

第八章  表现规律

教学目的

通过简单的石膏头像写生练习，理解人的头部和面部可以看作多种几何形体的组合，理解明暗调子的形成规律，初步掌握素描石膏头像的表现形式、表现技巧以及空间气氛的营造。

教学内容

第一节  立体造型规律

第二节  明暗调子形成规律

第三节  空间气氛的营造

第四节  素描的表现形式与技巧

4.2教学要求

(1)本课程教学的关键是实际写生，应立足于加强学生实际写生能力的培养，建议采用案例教学，以生动的案例引领提高学生学习兴趣，激发学生的成就动机。

(2)在教学过程中，教师示范和学生操作训练形成互动，学生提问与教师解答、指导有机结合，让学生在“教”与“学”过程中，掌握素描写生的知识和技巧。

(3)在教学过程中，要重视本专业领域新技术发展趋势，贴近社会，走近行业。为学生提供职业生涯发展的空间，努力培养学生参与社会实践的创新精神和职业能力。

(4)教学过程中教师应积极引导学生提升职业素养，提高职业道德。

4.3考核方式与标准

1．平时考查（20%）

知识的积累、能力的提高不可能一蹴而就，因此对学生在平时学习过程的考查尤为重要，主要要考查学习者平时的学习态度、知识的理解与掌握、能力的培养与提高情况等。在产学合作项目教学的实施过程中，平时考核包含了对学生工作态度、团队合作精神等综合职业素质的考核。

2．基本知识考核（20%）

按照课程的整合模块，基本知识考核

3．作品的考核（60%）

作品的考核主要是对在产学合作、项目教学的各阶段性过程中，由教师审核各阶段作业（作品）完成的情况，给予成绩评定。

4.4课程资源的开发与利用

资料资源   要注重教材建设，为学生提供教材、实训指导、习题指导、试卷样题库等多种学习资料，补充课堂及实践教学。同时应该为学生提供参考书目录、多媒体技术网站、论坛等自主选择学习资料的资源。

技术资源   要注重电子课件的建设工作，为学生提供全方位的视听体验，提高学生对知识的感知能力。

实践资源   要充分发挥多媒体实训设备的作用，通过课内实践、课题训练、业余实践提高学生的动手能力。

师资资源   课程的教师梯队应具有合理的知识结构、年龄结构、职称结构、学缘结构，为课程的持续建设提供智力支持。

4.5教材编写与选用

目前使用的教材：

《设计素描》

5、教师要求

对本课程教师的具体要求如下：

教师必须具备较强的理论知识，理论授课配合多媒体手段，图文并茂。理论教学结合学校图书馆、专业资料室进行授课，达到效果直观，学生理解深刻的实训教学目的。

6、其他说明

本课程教学标准适用于高等职业学校产品造型设计术专业（三年制）。

7、《设计素描（思维素描）》课程标准审批

广东工程职业技术学院

设计与艺术系产品造型设计教研室

《设计色彩（思维色彩）》课程标准

1．前言

1.1课程性质

色彩写生在设计教育史中一直被列为美术院校重要的基础课程之一，色彩写生教学方法的研究一直受到教育界的重视而不断地探索，它是所有学习美术及设计专业的学生必须掌握的造型基本功之一。色彩写生是通过对各种物体的写生描绘过程，研究物体在不同空间中的色彩规律的艺术学科，它在美术创作和美术设计中广泛应用。作为基础课的色彩写生，它要求学生掌握运用各种绘画工具及材料的基本技法，掌握大自然色彩的基本规律和正确的观察方法，培养学生对画面整体效果的处理能力和色彩表现能力。本课程在为后续专业设计课程打好色彩基础、培养运用色彩的能力和提高艺术素质等方面起着十分重要的作用。

1.2设计思路

使学生掌握色彩写生课程的基本技法，培养学生对画面整体效果的处理能力和色彩表现能力，掌握运用色彩和解决美术设计中实际问题的能力，具备较高的艺术修养，为后续专业设计课程打好坚实的基础。通过本课程的学习，应使学生达到如下的要求：

（1）较熟练的掌握运用绘画工具及材料的基本技法。

（2）了解和掌握色彩写生的基本技法要领。

（3）掌握正确的观察方法，正确理解和表现画面的各种色调以及各物体之间的色彩关系，在光影的作用下，物体的三大面、五调子中各部位的色彩变化。

2．课程目标

通过本课程的学习，应使学生达到如下的目标：

（1）较熟练的掌握运用绘画工具及材料的基本技法。

（2）了解和掌握色彩写生的基本技法要领。

（3）掌握正确的观察方法，正确理解和表现画面的各种色调以及各物体之间的色彩关系，在光影的作用下，物体的三大面、五调子中各部位的色彩变化。

3．课程内容与学时分配

主要内容有：色彩静物写生、风景写生，循序渐进的完成色彩写生课程的教学。

一、基础知识

    1． 色彩规律  

2． 观察方法

3． 构图知识

4． 作画步骤

二、写生内容

 1．静物写生

2. 风景写生

    学时分配为：

理论教学学时数： 12学时    实训教学学时数：60学时

4.1教案编写

一、色彩学基本原理

1、色彩的艺术含量

1.1认识色彩艺术

1.2色彩艺术的形成和发展

1.3色彩与写生、设计

2、色彩属性分析

2.1色彩的由来

2.2色彩的分类

2.3色彩三要素

3、作为设计基础的色彩体系

3.1设计色彩的特点

3.2写生色彩学

3.3装饰色彩学

3.4色彩构成学

4、色彩的视觉感受

4.1色彩的视觉效应

4.2色彩的错觉与幻觉

4.3色彩的冷暖感觉

4.4色彩的心理取向与象征

4.5色彩的象征意义与表情作用

二、色彩的应用基础

1色彩的变化规律

1.1色彩冷暖变化规律

1.2色彩的纯度变化

1.3色彩的明度变化

2、色彩的对比关系

2.1色彩对比的基本规律

2.2色彩对比的融会贯通

3、色彩的调和与配置

3.1色彩调和的基本原理

3.2色彩调和的配置方法

3.3色环位置变化的调和

3.4色彩视觉生理与心理

三、色彩的表现形式

1、水粉画的表现

1.1水粉画的特性

1.2水粉画的材料与工具

1.3水粉画的表现方法

1.4水粉画的用笔方法

2、色彩综合表现

2.1麦克笔表现

2.2彩色铅笔表现

四、静物色彩写生训练

1、静物色彩写生的基本要求

1.1静物写生的目标和任务

1.2静物写生的训练计划

2、静物的组合与表现

2.1静物的设置及角度

2.2色调和表现技法

2.3静物中的单体表现

3、静物写生训练的方法

3.1水粉静物写生步骤

五、风景色彩写生训练

1、风景色彩写生步骤

2、景物空间层次表达

3、色调处理

4.2教学要求

加强辅导，在色彩写生的实践过程中，注意培养学生的观察能力和分析解决实际问题的能力。为了适应各专业的具体要求，突出重点，在编制具体授课计划时教学内容可根据大纲和学生的实际艺术水平做适当取舍和调整。

4.3考核方式与标准

考核方式：作业评分 期末考查

4.4课程资源的开发与利用

参考书：

1、《绘画色彩学基础教程》 福建美术出版社

2、《唯美至上》 天津杨柳青画室

3、《尚扬——教学篇》 河北教育出版社

4.5教材编写与选用

教材：《色彩与设计色彩》清华大学出版社 2005年

5、教师要求

  1，阅读大量的参考书籍     2，登陆相关网站查阅资料

   3，参观各种展览会、博物馆等   

6、其他说明

本课程教学标准适用于高等职业学校产品造型设计专业（三年制）。

7、《设计色彩》课程标准审批

广东工程职业技术学院

设计与艺术系产品造型设计教研室

《工程制图》课程标准

1．前言

《工程制图》是产品造型设计专业的一门既有基本的系统理论又有较强实践性的必修基础课。本课程的主要任务是培养学生的识图制图技能以及空间思维，能从事产品造型设计等专职工作，具有良好职业道德和独立思考能力。

1.1课程性质

本课程旨在培养学生的工程基础技能和工程文化素质，使其既具备丰实的工程设计绘图基础知识、基本理论，又有较熟练的绘图和读图能力，还有较敏捷的空间思维和创新意识，能视野开阔、善于独立思考，创新思变，为以后的计算机辅助制图打下坚实基础，从而跟上时代的步伐，能自觉按照国家标准用各种手段较快地、准确地绘制、阅读中等复杂程度的产品设计图样。

1.2设计思路

1.本课程包括以下主要知识点：几何作图法、正投影法、三视图绘制方法、轴测图绘制法、家具制图；

2. 本课程设计以理论讲授为主要教学形式，大量图片幻灯结合动画、计算机虚拟模型和实物模型讲解，帮助学生建立起空间感，同时配合课堂练习、课后作业巩固所学知识。

3.教师因材施教进行辅导、示范、讲解；

4.针对基础较差的学生，加强训练和辅导。

2．课程目标

本课程总体培养目标在于：为后续专业课程的学习提供必要的专业基本理论知识和实践技能；为学生今后的发展提供必要的专业知识和实践技能的迁移平台；培养学生严谨、务实、认真的工作作风，并使学生掌握一定的创新思维能力和科学的工作方法。

3．课程内容与学时分配

4．实施要求

4.1教案编写

4.1.1 、必须依据本课程标准编写教案。

4.1.2 、教案应充分体现任务引领、实践导向的课程设计思想。

4.1.3 、教学活动设计要有可操作性，既要结合专业，又要富有新意，注意利用多种教学手段，加强学生对物体结构的理解和空间感的培养。

4.2教学要求

4.2.1 、理论讲授与实训结合，循序渐进，从易到难，最终完全掌握知识。

4.2.2 、案例教学：

由实物到图纸——课前教师搜集一些常见的产品，让同学研究，理解各种视图的作用以及绘制法、尺寸标注方法，让学生学有目标；使所学与所用“零距离”。

由图纸到实物——借助计算机虚拟模型和实物模型、橡皮泥，帮助刚入学的学生理解平面图纸所表达的空间结构；鼓励学生动手，用橡皮泥塑造、探索图纸所表达的准确的结构，启发学生思考，发掘学生对专业的兴趣。

4.2.3 、讲练结合：课堂上教师在讲清概念、基本理论与画图方法之后就布置学生进行实践训练，学生在做画图训练时，教师在旁边指导，对没有掌握画图方法的同学随时集中辅导。

4.2.4 、讲学结合：讲到“国家标准”时，可引导学生先进行自学性的阅读，再启发学生思考制定国家标准在行业中的积极意义，最后教师归纳总结须掌握的绘图基本知识，如图纸的图幅及格式、图线的应用、比例、字体的格式等。

4.3考核方式与标准

4.4课程资源的开发与利用

4.4.1 、注重开发具有模拟性质的多媒体课件，创设生动形象的工作情景，激发学生学习兴趣，以利于学生在真实环境中不断提高职业技能和设计水平。

4.4.2 、积极利用网络资源、图书馆藏书，以及实物模型如产品、石膏模型等。

4.5教材编写与选用

4.5.1 、主要教材：《工程识图与制图》

4.5.2 、教学参考资料：《现代工程制图》、《工程识图与制图习题集》等

5、教师要求

5.1、教师有扎实的识图制图能力，并且有一定的教学经验；

5.2、教师应对学生有耐心，有较强的责任心，因材施教，不断引导学生，开发学生的兴趣。

5.2、教师具有一定的设计经验，能充分掌握设计行业的最新走向，及时更新知识点。

6、其他说明

本课程教学标准适用于高等职业学校产品造型设计专业（三年制）。

7、《工程制图》课程标准审批

广东工程职业技术学院

设计与艺术系产品造型设计教研室

《构成设计一》课程标准

1．前言

1.1课程性质

《构成设计一》是设计专业方向的专业基础课，是学生进入专业设计前必须具备的重要专业设计能力之一，也是专业设计最重要的启蒙课程。本课程主要培养学生在二维空间中对自然界的形态进行概括、提炼的能力，用抽象的几何形语言，学习运用各种表现技能，创造设计中所需要的各种形态。同时运用心理学原理，认识意象与思维的关系，学习掌握意象形态的几个特征，从而激发创造性思维，培养造型能力。

1.2设计思路

构成设计一主要从抽象的形态入手，培养学生在形态方面的创造性。学生需要在教师的知道下，通过大量的平面构成设计练习，才能逐渐掌握技巧，掌握基本的平面构成设计规律。因此，本课程需要通过教师对典型的平面设计构图的讲解，使学生逐步理解平面设计构图的基本规律和基本方法，并在教师的指导下进行平面构成设计练习。教师在教学过程中还可以根据教学进度的要求选择适当的范例作品，进行必要的示范和讲解，利用作品范例向学生介绍构成的创作技法，课后还应并布置一定数量的平面构成设计练习作业，并由教师对学生的作业进行点评。

2．课程目标

通过平面构成的学习，使学生能对形态（包括具象形态和抽象形态----点，线，面，体）在二维的平面内，按照一定的秩序和法则进行分解，组合，从而构成理想形态的组合形式的认识有一定的把握能力。使学生在认识形态之间的比例，平衡，对比，节奏，律动，推移等关系的同时，注重图形对人产生的视觉引导作用。使学生能积极探求二度空间世界的视觉文法。通过实践练习，让学生掌握单形造型，形态组合，分割构成，数理构成，独立形构成，点线面的意象表达，矛盾体造型，具抽象转变，变形，解构等规律。在此基础上，提高自已的艺术思维能力和设计表现能力。接合实际和专业应用方向，强调计算机辅助平面构成练习与教学。

3．课程内容与学时分配

主要内容：

（一）形态构成要素

（二）空间与运动

（三）比例与分割

（四）形状

（五）画面构成

学时分配：

   授课学时分配表

4．实施要求

4.1教案编写

《构成设计一》教案

（一）课程目的与要求：

通过对理论的学习，基本掌握视觉元素中点线面的种类、性质、以及他们在平面空间中的构成种类，方式，研究形象与形象之间的关系，肌理表现与意义，通过课堂的理论讲授，作品分析，让学生掌握平面构成的基本原理，认识造形观念，实验构成的思维方法，造形方法及表现方法，以实际教学的形式，让学生借助每一个构成课题，以自已亲身的体验，实践与思考，启迪造形创作意念，发现构筑新形式的方法，从中提高创造能力，审美能力与表达能力。掌握自然，文化，时代中的构成意义。
    要求学生手绘进行平面构成的学习，通过手绘完成构成作业。尽可能做出新构思。掌握描绘的基本功，为专业设计打下基础。

（二）授课内容：

1） 设计从构成开始（平面构成概论，平面构成与包豪斯，作为课程的平面构成）
2） 平面空间中基本元素的视觉训练
（1） 点（点的概念，点的表情，点的构成，点的设计应用）
（2） 线（线的概念，线的表情，线的构成，线的设计应用）
（3） 面（面的概念，面的表情，面的构成，面的设计应用）
（4） 点线面的转化
3） 有关造型艺术的形式语言的表现
（1） 形式法则（和谐，对称，对比，均衡，比例，节奏，多样统一等）
（2） 想象的意义（现代绘画与现代绘画大师作品的启示）
（3） 几何图形的艺术魅力
（4） 具象图形的艺术魅力
（5） 黑与白的艺术表现（调合的黑白色调，对比的黑白色调）
4） 有关形与平面空间的视觉创造
（1） 形的概念（基本形，认识形，形体，形象，形态）
（2） 骨格（骨格的概念，骨格的表现与运用）
（3） 正负形（认识正负形，平面空间中的正负形，正负形设计应用）
（4） 错视（认识错视，错视设计应用）
5） 有关形与平面空间的构成方法训练
（1） 重复（认识重复构成，重复构成表现，重复构成设计应用）
（2） 近似（认识近似构成，近似构成表现，近似构成设计应用）
（3） 渐变（认识渐变构成，渐变构成表现，渐变构成设计应用）
（4） 发射（认识重复构成，发射构成表现，发射构成设计应用）
（5） 特异（认识特异构成，特异构成表现，特异构成设计应用）
（6） 密集（认识密集构成，密集构成表现，密集构成设计应用）
（7） 对比（认识对比构成，对比构成表现，对比构成设计应用）
（8） 空间（认识空间构成，空间构成表现，空间构成设计应用）
6） 有关平面空间中肌理构成方法训练，材料体验
（1） 认识肌理
（2） 认识材料（纸，颜料等）
（3） 肌理构成表现与意义
（4） 平面肌理制作技法
（5） 肌理构成设计应用
7） 自然，文化，时代中的构成
（1） 自然的灵感
（2） 文化与艺术的启示
（3） 数码时代的构成与设计

4.2教学要求

本课程是一门实践性强、交叉性课程，除了理论教学外，要做好相应的调查和课

题设计，注重学生动手能力的培养。

4.3考核方式与标准

考核方式：期末考查

评分标准：构成形式30%，表现技巧及效果30%，创造性40%。

4.4课程资源的开发与利用

参考书：

1．《平面构成》陈小清著，辽宁美术出版社。

2．《平面构成》毛溪著，上海人民美术出版社。

3．《平面构成》蔡琴鹤著，东华大学出版社。

4．《平面构成》洪兴宇 文涛著，安徽美术出版社。

4.5教材编写与选用

教材：《现代构成艺术》陈敬良李红霞著 哈尔滨工程大学出版社

5、教师要求

《平面构成》课程的基本内容，教师可通过教学、调查、课题设计等教学环节来进行教学。

6、其他说明

本课程教学标准适用于高等职业学校产品造型设计专业（三年制）。

7、《构成设计一》课程标准审批

广东工程职业技术学院

设计与艺术系产品造型设计技术教研室

《构成设计二》课程标准

1．前言

1.1课程性质  

《构成设计二》是设计专业方向的专业基础课，是学生进入专业设计前必须具备的重要专业设计能力之一，也是专业设计最重要的启蒙课程。本课利用抽象的材料和模拟构造，创造纯粹的形态造型，从而引导学生从形态要素的立场出发，熟练掌握三维形体的造型规律。同时运用心理学原理，认识意象与思维的关系，学习掌握意象形态的几个特征，从而激发创造性思维，培养造型能力。

1.2设计思路

构成设计二主要从抽象的形态入手，培养学生在形态方面的创造性。学生需要在教师的知道下，通过大量的立体构成设计练习，才能逐渐掌握技巧，掌握基本的立体构成设计规律。因此，本课程需要通过教师对典型的立体设计构图的讲解，使学生逐步理解立体设计构图的基本规律和基本方法，并在教师的指导下进行立体构成设计练习。教师在教学过程中还可以根据教学进度的要求选择适当的范例作品，进行必要的示范和讲解，利用作品范例向学生介绍构成的创作技法，课后还应并布置一定数量的构成设计练习作业，并由教师对学生的作业进行点评。

2．课程目标

（1） 它是以抽象的形式语言去表现社会现象和自然形态。在现代艺术美学中，这种构成的抽象美是传统艺术具象美的升华，是人类在总结了历史美术的发展规律基础上产生的；

（2）培养三维立体感觉，把握物体的体积量感。对各种形态的造型进行“简化”，以最简单的方式简化到几何形块中去，用立方体、圆锥体、球体、矩形体等形状来塑造实践。

（3)  掌握立体形态中最基本的元素：点、线、面的造型手段。因为任何形体都可还原到点、线、面的构成中，并且从分割到组合或从组合到分割地去变化进行。既可表现形态造型实体，又可表现实体中的空洞虚体，

（4) 运用综合材料，选择加工工艺，把握形态传递方式。从而培养我们的动手能力。

（5) 从造型审美形式拓展到装置观念设计。甚至还可以向造型之外更为广阔的领域渗透，融进数学、力学、文学、哲学、宗教、戏剧、音乐、电影等各种门类之中。

3．课程内容与学时分配

第一章  立体形态概论 （10学时）

一、立体构成的涵义

二、立体构成的概念

三、立体构成的起源

四、立体构成的三个条件

第二章  立体形态概况 （10学时）

一、 现代构成雕塑

二、后现代装置艺术

第三章  立体形态基本元素 （10学时）

一、形态的本质分类

二、形态的空间意识

三、形态的构成元素

第四章  立体形态材料构造 （10学时）

一、立体形态材料加工

二、立体形态制造工艺  

第五章  立体形态形式感觉 （10学时）

一、立体形态感觉

二、立体形态形式

第六章  立体形态综合造型 （13学时）

一、几何形体构成  

二、抽象形体构成

三、装置观念构成

4．实施要求

4.1教案编写

《构成设计二》教案

（一）课程目的与要求：

立体构成是艺术领域中研究三维造型活动的共同基础学科。通过本章的学习，利用抽象的材料和模拟构造，创造纯粹的形态造型，从而引导学生从形态要素的立场出发，熟练掌握三维形体的造型规律。

（二）教学重点和难点：

    立体感觉和空间构型。

（三）授课内容：

第一章  立体形态概论

一、立体构成的涵义

二、立体构成的概念

立体构成也称为空间构成，立体构成是以一定的材料，以视觉为基础，以力学为依据，将造型要素，按一定的构成原则，组合成美好的形体。它是研究立体造型各元素的构成法则，其任务是，揭示立体造型的基本规律，阐明立体设计的基本原理

三、立体构成的起源

四、立体构成的三个条件
立体构成的因素，就宽泛意义而言，可分为视觉基本特征（关系因素）、环境条件（必要因素）、形态本身（对物像——条件因素）这3个方面。

第二章         立体形态概况

一、 现代构成雕塑

1．超现实主义

2．集合艺术

3．抽象表现主义

4.动态艺术

5．波普艺术

6．极少主义

7. 大地艺术

二、后现代装置艺术

第三章         立体形态基本元素

一、形态的本质分类

二、形态的空间意识

三、形态的构成元素

1．点的元素

点是立体构成中最基本的元素，它具有求心性和醒目性，在视觉艺术信息的传达中总是先取得心理的表象。点的体积有大有小，形状多样，排列成线，放射成面，堆积成体。点的空间表现：空为虚，实为体，两点含线，三点含面，四点含体。

2．线的元素

立体构成中线的语言是非常丰富的。就线的形态而言有粗细、长短、曲直、弧折之分；断面又有圆、扁、方、棱之别；线的材质感觉上有软硬、刚柔，光滑、粗糙的不同；从构成的方法看有垂直构成、交叉构成、框架构成、转体构成、扇形构成、曲线构成、弧线构成、乱线构成、回旋构成、扭结构成、缠绕构成、波状构成、抛向构成、绳套构成等。

3．面的元素

面的形态元素，在几何学中是线的移动的形态，也是由块体切割后而形成。面的感觉虽薄，但它可以在平面的基础上形成半立体浮雕感的空间层次，如果通过卷曲伸延，还可以成为空间的立体造型。

第四章         立体形态材料构造

一、立体形态材料加工

将各种材料按线、面、块    分类，然后进行加工制作。其造型手段大致有以下几种步骤：

1． 破坏与解构是对原型原材料的初加工，也称“减法创造”。

2．组合与重建

3 .变形与扭曲

二、立体形态制作工艺

1． 纸类材料

2． 泡塑材料   

3. 布绳材料

4.竹木材料

5.泥石材料

6. 金属材料

7．废旧材料

第五章         立体形态形式感觉

一、立体形态感觉

1．量感

2．运动感

3．空间感

4．肌理感

5．错觉感

6.色彩感

二、立构形态形式

1．比例美

2．单纯美

3．平衡美

4．节奏美 

5.韵律美

6．对比美 

7．强调美

8. 统一美

第六章 立体形态综合造型

一、几何形体构成

1．球体构成

立体造型中的球体，是圆点的放大，自然形态里的原始符号，它的美学价值象征着美满、团圆和凝聚力量。球体构成是自然形态向艺术造型的飞跃。

2．立方体构成

立方体有六个面、八个角点、十二个根边线。根据这种形态的基本元素，可以从中进行变形、分割、组合获得更多造型的构成形式。

3．柱体构成

柱体的造型有圆柱体和方柱体，又可以看成是放大的线和圆弧形的面。顶端平切为圆形，斜切为椭圆形。圆柱体的长短及不同的构成有着较大的潜在能力。

4．锥体构成

角锥体形状很容易让人想起原始石器时代的利器、哥特式教堂的尖顶和埃及的金字塔。锥体的造型特点尖锐刚劲，具有明确的指向性。

二、抽象形体构成

1．动态构成

现代立体构成中，动态构成是根据物理学中的动力因素构成。采用动态的造型方式很多，它可以依靠电力、机械力，风力、水力推动，还可以采取光的跳跃闪动。具体形式可以归纳为三类：a.支撑力臂式，b.盘旋滚动式，c.悬挂风动式。

2．力学构成

在我们生活的周围，力学构成现象随处可见。它以各种稳定、平衡的模式体现，尤其是在建筑上，如：打桩地基，悬空的平台，圆形的拱门，大桥的斜拉索等。这些都是通过各种重心力、支撑力、拉力、压力、夹力来使建筑物稳定的，同时也给人的视觉心理上，产生一种“惊险”的视觉美感。

3．空间构成

在现代构成雕塑中空洞、空间的造型形式是一种虚拟形态的表现，技法上从实体向虚拟空间的转换突破。“空洞”是在实体中钻孔打洞，构成“有无相生”的造型。“空洞”又是实体向外延伸的心理界定范围，并且可与周围环境形成一个整体的构成体。这种虚空的存在，充满着活跃的生命力。空洞的大小、位置形状能产生多种视觉心理因素。在具象模仿的构成中，空洞的概念可以是一个挖空的乳房，一个注视的眼睛。在抽象的虚拟构成中，它又是意象的产物，包容着种种联想的内容。

4. 空间构成

    空间在立体构成的形式表现上,向外伸延拓展的部分称外空间，是以实体的界定空间和视觉容括的感觉空间二者合一的体现。

5．仿生构成

    它是对自然界、生物界的一种模仿形式，经过夸张、简化、变形和秩序组合等创作手段，可以构成各种装饰美的人工形态。

6．软雕塑构成

    所谓“软雕塑”，就是与硬质材料团块造型截然不同。它是以纺织品材料及各种化纤软性材质构成，造型表现的方式除了编织之外，还可用缠绕、扎系、折叠、包裹等种种手法创造。

7．光立体构成

光立体构成，它有大小、形状、位置、形式的变化和色彩变化，另外，还有光与影的动感变化。所以，为了能认知解读方便，我们也将其归为两类：一类称光体固定构成，意指发光体依附造型本身，固定不动。另一类称投射动感构成，使光体以发射、交叉形成，并带闪烁动感变化。

三、装置观念构成

1．成品装置构成

2．室内装置构成

   装置构成的形式多样，可以实体造型，也可以利用空间构成，可以是室内整体构成，还可以在户外环境整体装置构成，甚至是“艺术造街”。

3. 户外装置构成

   户外装置可以结合地景与环境现场去考虑，也可以是行为艺术的表现。

4.2教学要求

本课程是一门实践性强、交叉性课程，除了理论教学外，要做好相应的调查和课

题设计，注重学生动手能力的培养。

4.3考核方式与标准

考核方式：期末考查

评分标准：构成形式30%，表现技巧及效果30%，创造性40%。

4.4课程资源的开发与利用

参考书：《立体构成》徐时程清华大学出版社

4.5教材编写与选用

《现代构成艺术》陈敬良李红霞著 哈尔滨工程大学出版社

5、教师要求

教师可通过教学、调查、课题设计等教学环节来进行教学

6、其他说明

本课程教学标准适用于高等职业学校产品造型设计专业（三年制）。

7、《构成设计二》课程标准审批

广东工程职业技术学院

设计与艺术系产品造型设计教研室

《人机工程学》课程标准

1．前言

通过本课程的学习，加深对“人”与“环境”等研究对象科学、全面的了解。

1.1课程性质

本课程是产品造型设计专业的必修课，也是基础课程，与今后的设计课程联系紧密。通过本课程的学习，加深对“人”与“环境”等研究对象科学、全面的了解。掌握人机工程学的基本理论和科学知识，了解本专业与人机工程学的关系及相互作用，培养正确、科学的人机工程学观念和实测、统计、分析的研究方法，学会运用基本理论、原理与解决产品设计具体问题的综合能力。

1.2设计思路

1.本课程包括：人机工程学的概念、应用范围、研究方法；人体的尺度、活动范围、作业效率，人体与环境的关系，人的行为心理与环境的关系；

2. 本课程设计以理论讲授为主要教学形式，大量图片幻灯讲解。教师当堂完成课堂练习并评分；布置课后作业巩固所学知识。

3.教师因材施教进行辅导、示范、讲解；

4.针对基础较差的学生，加强训练和辅导。

2．课程目标

通过学习《人机工程学》，使学生了解人机工程学的基本理论体系，初步学会从人机工程学的基本原则和方法出发，发现设计中存在的人机工程问题，并且能在课程学习的基础上，通过设计实践，创造性地提出人机工程解决方案。本课程的目标是将学生培养成既是产品设计师，又是人体工程专家。通过学习，促使学生综合设计能力提高，为后续的专业课学习及课程设计、毕业设计以及工作打下必要基础。

3．课程内容与学时分配

4．实施要求

4.1教案编写

4.1.1 、必须依据本课程标准编写教案。

4.1.2 、教案应充分体现任务引领、实践导向的课程设计思想。

4.1.3 、通过视频、实际案例、课后作业和团体等多种手段，加强学生的实践和合作能力，使学生在各种活动中掌握相关技能。

4.1.4 、系统而全面地阐述人机工程学的内容，配合大量图片和案例欣赏，让学生亲自动手实践，从而更全面的掌握本课程。

4.2教学要求

4.2.1 、以理论讲授为主，结合实训，循序渐进，从易到难，最终完全掌握知识。

4.2.2 、以教材理论教学为本，辅助大量实际工程案例讲解，使学生能扎实理解人机工程学的基本知识，并且逐步把握重点难点。

4.3考核方式与标准

4.4课程资源的开发与利用

4.4.1 、学院多媒体教室（理论教学）

4.4.2 、网络资源丰富、图书馆藏较好，资料室相关设计画册、图片、教师示范作品；

4.4.3 、丰富的工程设计公司资源，如：广东省产品设计创意产业园案例。

4.5教材编写与选用

4.5.1 、主要教材：《人机工程学》

4.5.2 、教学参考资料：《产品改良性设计》《人体工程学》等

5、教师要求

5.1、教师有扎实的艺术设计能力，并且有一定的教学经验；

5.2、教师应对学生有耐心，有较强的责任心，因材施教，不断引导学生。

5.2、教师具有一定的设计经验，能充分掌握设计行业的最新走向，及时更新知识点。

6、其他说明

本课程教学标准适用于高等职业学校产品造型设计专业（三年制）。

7、《人机工程学》课程标准审批

广东工程职业技术学院

设计与艺术系产品造型设计教研室

《生活用品设计》课程标准

1．前言

《生活用品设计》是产品造型设计专业的实践性较强的必修课。本课程的主要任务是培养学生进行生活用品设计的基础技能和专业创新能力，能胜任产品设计等专职工作。

1.1课程性质

本课程旨在培养学生掌握生活用品设计的基础技能（基础造型能力和艺术表达能力）以及在生活中发现问题、分析问题的能力,使之今后能胜任生活用品设计工作；具有良好职业道德和可持续发展能力的高素质、高技能人才。

1.2设计思路

1.本课程包括以下主要知识点：生活用品设计概述、生活用品与生活方式、居室空间与用品、生活用品设计方法与程序；

2. 本课程设计以理论讲授为主要教学形式，大量图片幻灯结合视频和实物作品讲解，帮助培养发现问题、分析问题的能力，找到设计切入点。

3.教师因材施教进行辅导、示范、讲解；

4.针对基础较差的学生，加强训练和辅导。

2．课程目标

本课程总体培养目标在于：为后续专业课程的学习提供必要的专业基本理论知识和实践技能；为学生今后的发展提供必要的专业知识和实践技能的迁移平台；培养学生严谨、务实、认真的工作作风，并使学生掌握一定的创新思维能力和科学的工作方法。

3．课程内容与学时分配

4．实施要求

4.1教案编写

4.1.1 、教案应体现工学结合的职业教育理念，努力开发编写紧密结合生活用品设计生产实际，选用反映生活用品设计发展趋势的“生活用品设计”专业特色教材和参考教材，由具有丰富实践经验与教学经验的任课教师编写。

4.1.2 、教案应充分体现任务引领、实践导向的课程设计思想。应以学生为本，理论知识以够用为原则，文字简明扼要，要图文并茂。要多介绍优秀的与本专业联系比较紧密的设计作品，并加以分析评述。

4.1.3 、教学活动设计要有可操作性，既要结合专业，又要富有新意，注意利用多种教学手段，提高学生提出问题、分析问题和解决问题的能力。

4.2教学要求

4.2.1 、理论讲授与实训结合，循序渐进，从易到难，最终完全掌握知识。

4.2.2 、案例教学

应立足于学生实际应用能力的培养，采用项目式教学法，按照工作任务设计教学活动。以任务引领型项目带动学生对造型基础理论知识、艺术表现知识和专业职业技能的学习，提高学习兴趣，增强学习的积极性和主动性。

本课程按照生活用品设计的工作过程划分成若干个工作任务，将这些工作任务按工作流程顺序以教学作业形式布置给学生，在每个工作任务前都给学生讲解完成该工作任务所需要的知识、能力与态度，学生在运用这些知识、能力和态度完成工作任务的过程中，就学到了相关的职业能力。

学生通过一个一个工作任务的完成，掌握了完成生活用品设计所需的能力，积累起相关知识，逐渐建构起自己的从事商业空间设计的综合能力知识体系，同时，培养起相应的职业品质。

4.2.3 、教学形式工作室化，采用工作室教学模式实施教学

根据艺术设计教育的特点，展示设计专业教学应实行工作室教学方式，改变大课堂知识灌输式教学，实行“师傅带徒弟”式教学。在教师工作室中，教师成为项目负责人，带领一帮学生共同努力完成设计项目各项工作任务，最后通过企业的验收合格，交付实施。教师以师傅带徒弟的方式，边做边教；学生以“学手艺” 的态度做，边做边学，做中学、学中做，学做一体。教师把“传艺、解惑与做人”的道理，在工作室的项目设计与制作中，一并教给学生。工作室教学有助于提高教师的工作责任心和教学热情。在工作室教学中，教师还能根据学生的个性特点与能力区别，给与不同的教育内容与方式，使学生的个性得到充分发挥，能力得到不同程度的提高。有利于分层教育的实施和学生创新思维的培养。

4.2.4 、教学组织团队化

实施教学的过程不但是学生学习能力和知识的过程，也是培养学生良好职业素质的过程。本课程在教学中普遍采用分小组开展教学活动，分小组承接工作任务，分小组进行设计研讨，分小组进行设计制作，分小组进行提案演示。在各小组中有组织者，有分工，有合作。实践下来，这种方式能极大地调动学生学习积极性，发挥出强烈的工作热情，学生的主动精神得到提高，责任心和团队合作精神普遍增强。

4.2.5 、教学项目社会化

本课程根据高技能人才培养的需要，不断更新教学实习项目，与实训企业单位的项目紧密结合，增强教学的社会适应性，同时提高学生的学习兴趣。

4.3考核方式与标准

课程的教学的评价以过程性评价和结果性评价相结合。其中，过程性评价依据学生完成任务的过程表现及提交的过程性文件做为依据进行评价。结果性评价主要是以作品成果数量、质量与企业标准为依据进行评价。具体项目措施如下：

1．学生项目设计作品成绩构成

（1）学生设计小组对设计作品的评价

（2）专业任课教师对作品的评价

（3）企业同行对作品的评价

2. 专业任课教师根据学生表现和设计文本质量写出评语，建议与评定成绩。企业实际工程项目实训作品由企业设计负责人根据行业标准进行评定，并给出成绩。

3．评价内容

（1）设计创新能力

（2）设计综合应用基本理论的能力

（3）设计综合应用基本技能的能力

（4）方案陈述与表达能力

（5）学习方法能力与团队协作能力

4．成绩评定

最终总成绩由设计小组评价、专业任课教师评价、企业设计负责人评价三部分综合组成。设计小组一般占总成绩20%，专业任课教师一般占总成绩40%，企业设计负责人一般占总成绩40%。

最终成绩可分为：优秀（像当于百分制90分以上），良好（像当于百分制80~89分），中等（像当于百分制70~79分），及格（像当于百分制60~69分），不及格（像当于百分制59分以下）五个等级。一般情况下，优秀占15%，良好占45%左右，中等占25%左右，及格和不及格共占15%左右。对于不完成项目设计实训作业任务或弄虚作假，抄袭行为者，应给予不及格成绩。

4.4课程资源的开发与利用

4.4.1 、注重开发具有模拟性质的多媒体课件，创设生动形象的工作情景，激发学生学习兴趣，以利于学生在真实环境中不断提高职业技能和设计水平。

4.4.2 、搭建产学合作平台，充分利用本行业的企业资源，满足学生参观、实训和毕业实习的需要，并在合作中关注学生职业能力的发展和教学内容的调整。

4.4.3 、带领学生参观鉴赏设计展览（如广州设计周等）以及其它院校的工作室、教学成果展，提高学生对设计的鉴赏判断能力和竞争意识。

4.4.4 、带领学生参观企业展销会（如春交会、秋交会等），提升学生关注业界的意识和就业意识。

4.4.5 、分利用网络进行教学。产品设计离不了大量的信息、图像资料，网络的快捷和便利为产品设计课程的有效开展创造了极为优越的条件。

4.5教材编写与选用

4.5.1 、主要教材：《家居产品设计》

4.5.2 、教学参考资料：《Milan Design Week 2012》、《家居产品环保设计创意1000例》等

5、教师要求

5.1、教师应具备企业项目经验和教学经验，能与学生共同讨论工程项目创新设计实践难点热点，分享设计实践经验，增强学生学习兴趣和职业参与信心。

5.2、教师应对学生有耐心，有较强的责任心，因材施教，不断引导学生，开发学生的兴趣。

5.3、教师具有一定的设计经验，能充分掌握设计行业的最新走向，及时更新知识点。

5.4、具有良好的职业道德和责任心。

6、其他说明

本课程教学标准适用于高等职业学校产品造型设计专业（三年制）。

7、《生活用品设计》课程标准审批

广东工程职业技术学院

设计与艺术系产品造型设计教研室

《文字与版面及CI设计》课程标准

1．前言

企业形象识别系统《文字与版面及CI设计》课隶属于艺术设计学院的专业基础也是

艺术设计专业中最具综合性质的专业核心课程。

它与社会联系紧密，实用性强。主要是运用视觉设计手段，将企业名称、企业标志、企业色彩等元素统一规范化，体现企业经营理念、行为观念、产品风格等等，塑造企业整体形象，由内至外进行与社会的信息传播，以最快的速度、最深的印象，让社会和公众注意自己，认识自己、了解自己，获得社会的认同，从而达到营销的目的。

通过课程学习使学生具有整体的调控、综合运用专业知识的能力，能够为企业的视觉系统设计，为踏入社会打下良好的设计基础。

1.1课程性质

通过本课程的讲授与设计实践，学生要理解标志设计的基本概念及其设计的基本性质与特点，了解CI设计的发展历史及一些主要的设计案例，以及CI设计体系形成的原理；能够根据CI设计的程序，进行市场调研与正确的设计定位，确定设计表达要素，具有从基础系统到应用系统，完整、系统地进行CI设计与CI手册制定的能力。

1.2设计思路

平面广告毕业生主要涉足平面广告领域，lllustrator广泛应用于平面设计、包装设计、插画绘制、网页设计。它比CroelDAW软件更灵活，变化更多，效果更准确，更国际化通用。所以必须熟悉lllustrator的特点和操作，所以在本专业设置本课程，非常必要。本课程根据lllustrator的各大模块进行项目化分类，所分模块及工作任务结构模式如下，附相关建议课时：（该课程总课时54课时）

1、CIS概论与历史（4课时）

2、CIS的组成企业理念识别（4课时）

3、企业行为识别（4课时）

4、企业视觉识别及设计制作（20课时）

5、综合评估（2课时）

课程内容根据本行业以及设计人员位经常面对的工作任务进行设置，而且根据学生的认知特点进行编排，符合相关职业资格标准，通过各工作任务的设计，使学生学生了解企业形象设计的重要性、实际性、可行性，掌握企业形象设计的其本规律。重点解决标志、标准字、标准色等基础部分的设计。注重结合实际，综合所学其他课程，充分思考，在符合客观要求之下发挥创造力。一毕业就能很快胜任相关工作岗位。

该门课程总课时：36学时   学分：2学分，1个学期完成

2．课程目标

1、以理论讲授和辅导相结合的方法，指导学生的设计与实际操作。

2、处理好设计的形式与功能、设计与产品、设计与人文环境等关系。为以后的设计工作打好基础。

职业能力目标：

通过完整的设计制作企业CIS。

1.培养学生和市场结合，增进自我了解，发展个人潜能。

2.培养欣赏、表现、审美几创作能力

3.培养表达、沟通和合作的能力

4.增进规划、组织与实践的能力

5.培养独立思考与解决问题的能力

3．课程内容与学时分配

采用课堂面授，教师结合相关设计实例讲解，使学生有感性认识，并通过具体设计练习进行教学。

实践项目表

4．实施要求

4.1教案编写

教材建设是教学的基本条件之一。目前学院虽然推行了由任课教师在多种版本的基础上自选教材的建设措施，但由于教材的编写一方面落后于新技术的发明和知识更新的速度，另一方面在学术性、理论性上又往往超过高职教育“必需、够用”的专业理论基础要求，教师还需在备课过程中进行再选择加工。学院应根据产学结合的要求，在广泛开展对国内外教材的研究、分析的基础上，征求行业专家意见，对课程内容进行整合，选择必需、实用的内容，自编适用的教材，并及时将新知识、新技术充实到教材中，保证教材更具实用性，更利于教学。对此，我们提出以下建议：

1、严格依据本课程标准编写教材，教材内容应充分体现影视专业各岗位的任务引领、生产实践导向的设计思想。

2、教材应将本课程的职业活动，依据生产产品，分解成若干典型的工作项目，采用典型项目模块持续训练的教学模式，不断巩固和强化其专业知识、基本技能和职业素养。

3、教材应密切结合生产实际，体现真实工作环境，再现工作情景。

4、教材内容应体现科学性、实用性，要将本专业新技术、新工艺、新设备及时地纳入教材内容当中，使教材内容更贴近本专业的实际要求。

5、教材中的项目内容设计要具体，并具有可操作性，便于教师指导和学生学习。

6、教材内容应呈现多种方式方法。教材要体现先进性、通用性，体现地区产业特点。文字表述要求。活动设计要具体、可操作

4.2教学要求

1.  调研法。以设计理论为指导，要求学生通过深入的市场、企业调查，全面了解企业的经营理念、发展历史、生产状况、企业文化等信息，对其进行分析加工使之形成设计方案，为最终转化成形象化的图形设计提供充分的依据。

2.  案例分析法。引用国内外经典设计作品图像资料及案例，进行分析、比较、借鉴，开阔学生思路和眼界，启发学生的创造性思维潜能。

3.  项目引入法。将社会中的设计比赛征集作品和企事业单位招投标项目引人课堂，让学生广泛参与，强化学生的实战演练能力，在具体的设计实践中锻炼和提高他们的设计水平。

其中，课程组织形式上:

1.采取多媒体集体授课与上机个别辅导相结合。

2.个人作品阐述与集体讨论交流结合。

3.课内、外紧密联系，师生有QQ群。

教师指导方法:

1.传授知识点的同时,强调本课的实践性，教师自主引进课题，为学生创造实战机会。

2.注重因材施教与个别辅导。

3.鼓励学生勇于表现自己的设计思想、设计风格。

评价作业：每周进行全班作业讲评，及时发现问题，注意横向、纵向比较，由师生共同提出新的方案

4.3考核方式与标准

课程的教学的评价以过程性评价和结果性评价相结合。其中过程性评价依据学生完成任务的过程表现及提交的过程性文件做为依据进行评价。结果性评价主要是以作品成果数量、质量与企业标准为依据进行评价。具体项目措施如下：

1．学生项目设计作品成绩构成

（1）学生设计小组对设计作品的评价

（2）专业任课教师对作品的评价

（3）企业同行对作品的评价

2. 专业任课教师根据学生表现和设计文本质量写出评语，建议与评定成绩。

企业实际工程项目实训作品由企业设计负责人根据行业标准进行评定，并给出成绩。

3．评价内容

（1）设计创新能力

（2）设计综合应用基本理论的能力

（3）设计综合应用基本技能的能力

（4）方案陈述与表达能力

（5）学习方法能力与团队协作能力

4．成绩评定

VI的理论知识点、VI手册的设计与制作两大部分。方法与标准：总成绩100分，平时占总成绩的30%，整体VI手册设计占70%

1、标志设计定位、理解标志设计的内涵、构思创意、创意方法、文案创意、表现手段、视觉表现、文案写作、提交文案。

2、基本要素的设计必须较好地运用于应用要素系统中。

3、综合创意能力强，对VI有较好的理解。

4、版式设计布局合理，功能完整，形式感较好。

5、VI手册具有完整性，整体效果好，手册的制作独到精美。

4.4课程资源的开发与利用

1、结合大量企业实例。

2、课程教学内容理论体系的研究和改革。

3、进一步加强师资队伍的建设，优化队伍结构，加大“双师”资格的教师。

4、建立本专业开放式实训中心，使之具备现场教学、实现教学与实训合一、教学与培训合一，满足学生综合职业能力培养的要求。

4.5教材编写与选用

采用中国美术院校系列教材：《企业形象设计》（上海人民美术出版社出版）  赵洁 马旭东编写

5、教师要求

本教学队伍由视觉传达设计专业展示设计方向教师与行业、企业兼职教师组成，每位成员都具有实际项目实施成果与专长方向，年富力强，专兼职结合，实践经验丰富。

1．具有项目组织经验。

2．能够将项目教学、情景教学、现场体验式教学多种方法相结合，采用先进的教学方法。

3．能与学生共同讨论工程项目创新设计实践难点热点，分享设计实践经验，增强学生学习兴趣和职业参与信心。

4．具有良好的职业道德和责任心。

6、其他说明

1．给学生增加外出收集、感受实际实例的时间

2．可就一到两个实际企业形象设计案例，层层递进深入完成报告或作业。

本课程教学标准适用于高等职业学校产品造型设计专业（三年制）。

7、《文字与版面及CI设计》课程标准审批

广东工程职业技术学院

设计与艺术系产品造型设计教研室

《PHTOSHOP》课程标准

1．前言

1.1课程性质

《PHTOSHOP》是高等职业院校室内设计技术专业的一门专业软件培训课。学生经过本课程的学习后，要求能独立进行图像调整、图像合成等，达到一定技术的岗位要求。结合相应的课程，运用本软件进行艺术作品的设计等。进入社会后能迅速参与实际工作，并运用已有的软件知识，从图片的整体构思、创意、色彩、图像整体效果调整等审美角度，并能针对室内专业3DMAX效果图经行图像修补及图像后期调整工作，不断创作出更优秀的艺术作品。

1.2设计思路

通过对Photoshop软件各功能的讲解，配合实例分析，使学生掌握图形图像处理的基本概念、基础知识以及Photoshop图像处理平台的基本应用，掌握使用Photoshop平台进行二维平面图像创作和处理的职业技能，了解图像处理领域最新技术及发展动态，要求学生进过学习后能独立进行图像调整、图像合成，紧密结合相应的课程，运用本软件进行艺术作品地设计等。绘图实训是对理论知识的巩固，通过分类作业的形式，给学生一个完整的知识结构和能力结构。

2．课程目标

2.1系统的掌握Photoshop图像处理平台的基本应用，结合本专业的课程体系，根据教学规律和学生实际情况来制定本课程的标准；

2.2坚持理论实践相结合，注重培养学生的创作能力和设计绘图能力。通过本课程教学过程的实施，使学生具备高素质、高技能的设计人才所必需的电脑绘图的基本理论、基本知识，基本技能，并具备一定的创新造型艺术的能力，同时为学习其它相关课程和职业技能，培养学生职业素质奠定基础。

3．课程内容与学时分配

第一章  Photoshop CS基本操作和选区工具（3课时）

(1)PHOTOSHOP CS的安装和卸载

(2)PHOTOSHOP CS中的常用术语

(3)工作界面与基本操作、文件的操作

(4)图像的基本操作

(5)优化工作环境

(6)恢复和撤消编辑操作

(7)图像的颜色模式、颜色模式之间的转换

(8)颜色的选取

(9)选区的建立、选区的基本操作

(10)调整选择区域、选区的应用。

第二章   抠图与图像基本合成   （3课时）

(1)正确使用选框工具

(2)背景魔术橡皮擦工具与菜单命令抠取所需要的图像

(3)通过对抠图的了解和掌握，在图像中可以制作特殊的合成效果，使画面更具有个性化特色。

第三章  绘图工具          （3课时）

 (1)绘画工具

(2)画笔面板

第四章 修图工具           （3课时）

 (1)橡皮工具

 (2)颜色的填充和描边

 (3)修饰图像的工具：

(4)修补图像的工具

(5)图章工具

第五章  色彩调整          （3课时）

 (1)用直方图查看图像的色调

(2)调整子菜单

第六章  图层效果和样式    （3课时）

（1）图层简介

（2）图层面板

（3）图层类型

（4）图层的编辑

（5）如何使用图层组

（6）更改图层和组的次序

（7）链接图层

（8）对齐或分布图层

（9）合并图层

（10）图层的混合模式

（11）图层的样式

（12）样式面板

（13）图层蒙板

（14）智能对象

（15）图层复合

第七章  蒙板              （3课时）

(1)蒙版与ALPHA通道

(2)蒙板的操作

(3)蒙板的实际应用

第八章  通道              （3课时）

（1）通道

（2）通道面板

（3）通道的基本操作

（4）通道计算与应用图像命令

第九章  路径与形状        （3课时）

（1）路径简介

（2）路径的创建

（3）编辑路径

（4）路径的应用

（5）形状工具简介

（6）形状工具的使用：

第十章  特效字            （3课时）

（1）文字工具及属性

（2）输入文字

（3）字符面板

（4）段落面板

（5）编辑文本

（6）扭曲变形文字

（7）沿路径绕排文字

第十一章  滤镜            （3课时）

（1）滤镜的概述

（2）特殊功能滤镜

（3）像素化滤镜组

（4）扭曲滤镜组

（5）杂色滤镜组

（6）模糊滤镜组

（7）渲染滤镜组

（8）画笔描边滤镜组

（9）纹理滤镜组

（10）艺术效果滤镜组

（11）视频滤镜组

（12）锐化滤镜组

第十二章  动作与批处理    （3课时）

（1）动作

（2）应用自动化命令

（3）脚本

4．实施要求

4.1教案编写

《PHOTOSHOP》教案

4.1.1 课程目的与要求：

本课程的总目标是“以就业为导向，以学生为主体，以全面促进综合能力培养为中心”。通过本课程的学习，使学生掌握图形图像处理的基本概念、基础知识以及Photoshop图像处理平台的基本应用；掌握使用Photoshop平台进行二维平面图像创作和处理的职业技能；了解图像处理领域最新技术及发展动态，为将来从事各种艺术设计方面的工作打下一定的基础。

通过本课程的教学使学生达到以下要求：

1.知识要求：

通过系统学习使学生能做到基本掌握该软件的知识结构框架及要点，理解不同章节的重点和难点。

2.技能要求：

通过讲解辅导与作业练习，要使学生能对该软件熟练掌握操作方法、灵活应用知识技巧。

(1)熟悉Photoshop CS的基本操作：图像文件的基本操作、图像文件的颜色设置、标尺网格与参考线的应用。

(2)正确地使用选择工具选取物体。

(3)掌握图像的编辑操作：图像的拷贝、图像的变换、图像的修整与裁切，图案的定义与使用。

(4)熟练地使用图层应用技巧：图层的基本操作、图层混合模式的应用、图层样式的应用。

(5)熟练地绘制、编辑及应用路径。

(6)熟练地使用文字工具，熟练使用通道、蒙板、滤镜等。

(7)根据作品要求图像修改；搜集素材创作作品。

4.1.2 教学重点和难点：

本课程教学重点是对各项绘图工具的掌握操作知识和方法，教学难点是运用所学的知识构架进行综合创作，在教学过程中应采用逐层深入，根据学生的不同基本功及课程特点进行教学，以实践为主的操作练习，加强学生对知识点的熟悉及掌握。

4.1.3 授课内容：

第一章  Photoshop CS基本操作和选区工具

(1)PHOTOSHOP CS的安装和卸载

(2)PHOTOSHOP CS中的常用术语

(3)工作界面与基本操作、文件的操作

(4)图像的基本操作

(5)优化工作环境

(6)恢复和撤消编辑操作

(7)图像的颜色模式、颜色模式之间的转换

(8)颜色的选取

(9)选区的建立、选区的基本操作

(10)调整选择区域、选区的应用。

第二章   抠图与图像基本合成  

(1)正确使用选框工具

(2)背景魔术橡皮擦工具与菜单命令抠取所需要的图像

(3)通过对抠图的了解和掌握，在图像中可以制作特殊的合成效果，使画面更具有个性化特色。

第三章  绘图工具         

 (1)绘画工具

(2)画笔面板

第四章 修图工具           

 (1)橡皮工具

 (2)颜色的填充和描边

 (3)修饰图像的工具：

(4)修补图像的工具

(5)图章工具

第五章  色彩调整        

 (1)用直方图查看图像的色调

(2)调整子菜单

第六章  图层效果和样式   

（1）图层简介

（2）图层面板

（3）图层类型

（4）图层的编辑

（5）如何使用图层组

（6）更改图层和组的次序

（7）链接图层

（8）对齐或分布图层

（9）合并图层

（10）图层的混合模式

（11）图层的样式

（12）样式面板

（13）图层蒙板

（14）智能对象

（15）图层复合

第七章  蒙板             

(1)蒙版与ALPHA通道

(2)蒙板的操作

(3)蒙板的实际应用

第八章  通道             

（1）通道

（2）通道面板

（3）通道的基本操作

（4）通道计算与应用图像命令

第九章  路径与形状       

（1）路径简介

（2）路径的创建

（3）编辑路径

（4）路径的应用

（5）形状工具简介

（6）形状工具的使用：

第十章  特效字           

（1）文字工具及属性

（2）输入文字

（3）字符面板

（4）段落面板

（5）编辑文本

（6）扭曲变形文字

（7）沿路径绕排文字

第十一章  滤镜           

（1）滤镜的概述

（2）特殊功能滤镜

（3）像素化滤镜组

（4）扭曲滤镜组

（5）杂色滤镜组

（6）模糊滤镜组

（7）渲染滤镜组

（8）画笔描边滤镜组

（9）纹理滤镜组

（10）艺术效果滤镜组

（11）视频滤镜组

（12）锐化滤镜组

第十二章  动作与批处理   

（1）动作

（2）应用自动化命令

（3）脚本

4.2教学要求

课堂教学与实验教学相结合，充分利用现代教育手段、网络平台，校内实训与校外工程实践相结合等多元化的教学手段。在课程考核中，进行了相关考试改革。

4.2.1 多媒体教学

由于本课程的特殊性，在教学时大量采用多媒体教学，本课程的所有教学内容都制作了（PPT）电子教案，使学生更直观地理解教学内容。

4.2.2 视频录像

使图文声形并茂，把音频，影视，仿真模拟等技术结合在一起，使抽象的理论描述，通过视听等形式表现出来，使教学过程形象直观，生动活泼，弥补以往课堂中教学的一些不足，使学生能更直观的掌握该门课程的教学内容。

4.2.3 网上教学平台

将课程中的重点、难点做成动态课件，加深学生对这些难点重点的理解，将课件发布在学校数字化教学平台，该平台具有多项功能，特别设计了师生互动交流平台，便于教师及时掌握学生的学习情况。

4.2.4 网络、光盘等辅助教学手段

利用网络、光盘上的公共教学资源，扩大学生的视野，提高学生的学习兴趣。

4.3考核方式与标准

1.本课程是产品造型的专业必修课程，属于考试课。

2.课程总分100分，建议平时实践成绩占总成绩的40%，期末考试成绩占总成绩的60%。

4.4课程资源的开发与利用

选用人民邮电出版社的《Photoshop CS2中文版入门与提高》、地质出版社的《Photoshop图像处理与综合实训》

4.5教材编写与选用

《Photoshop艺术设计案例教程》

杨成伟主编

出版社：化学工业出版社

印刷时间：2009年4月

ISBN: 9787122049308

5、教师要求

1.本课程采用以项目为主的教学模块结构，将理论与实践的内容进行整合。对教学内容项目化、模块化，制定合理科学的教学目标、教学过程、教学方法，学生通过每节课充分地、有步骤的、系统地练习后，能达到熟练掌握教学内容的目的。

2.采用理论——实践一体化的教学模式，发扬传统教学的长处，利用现代教育技术手段，将理论知识融会到实践中去，提高教学的有效性。

3.在教学中以学生为主体，充分调动、激发学生学习的主动性和积极性，培养学生的审美情趣和艺术情操。

6、其他说明

本课程教学标准适用于高等职业学校产品造型设计专业（三年制）。

7、《PHOTOSHOP》课程标准审批

广东工程职业技术学院

设计与艺术系产品造型设计教研室

《AutoCAD》课程标准

1．前言

1.1课程性质

随着科技技术不断的发展，建筑与室内设计的规模越来越大，功能需求日益复杂，新技术、新材料发展很快，迫使设计必须具有更强的科学性和更高的效率。传统的设计方式正面临挑战。设计师传统的工作方式已经越来越不适应信息时代发展的需要，需要寻求一种新的工具、新的技术和方法来面对这种新的挑战。这种新的工具就是计算机，这种新的技术和方法就是计算机辅助设计。

CAD软件能够快速地绘制二维图形、渲染图形、标注图形尺寸以及打印输出。成为工程设计领域应用最为广泛的计算机辅助绘图与设计软件之一。功能强大的操作系统使设计师能够快速地实现自己的设计。因此，掌握CAD软件已经成为建筑与室内设计的首要任务。

1.2设计思路

1.课程分为基本知识，绘图环境设置，基本绘图工具；基本编辑工具，捕捉设置；图案填充与图块；文字标注尺寸；图层属性，打印参数，输出图形；线型设置，绘图步骤等七大模块，最后以项目施工图，包括平面图、天花图、立面图及剖面图的绘制整合成一个总体的大模块。

2. 本课程设计以计算机为主要教学形式，结合幻灯讲解。教师示范操作；并进行课堂电脑操作辅导；学生边听边学，一人一机，当堂完成课堂练习并评分；布置课后作业巩固所学知识。

3.每个模块均有一定的练习，教师因材施教进行辅导、示范、讲解；

4.针对基础较差的学生，加强训练和辅导。

2．课程目标

本课程是一门研究用投影法绘制工程图的理论和方法的技术基础课，其主要目的是，通过对CAD软件的讲授与学习，使学生能够了解国家制图标准；培养学生识图绘图能力与空间想象能力；通过本课程的学习，帮助学生初步掌握工程制图、识图和应用目前流行的计算机辅助设计软件AutoCAD进行平面图形的绘制，运用计算机软件解决实际问题的能力，促使学生设计综合素质提高，为后续的专业课学习及课程设计、毕业设计以及工作打下必要基础。

3．课程内容与学时分配